Sitges WomanInFan con Montse Rebbe, Mary Lambert, Agnieszka Smoczynska

Gigi Romero, Montse Ribe, Angeles Huerta (Credito/cortesia: Juanjo Garcia Morales/Montse Ribe/Marcos Pereiro)

Continuando il suo impegno nel promuovere e focalizzare l’attenzione sulle donne nel cinema, Sitges organizzerà la propria serie annuale di networking, borse di studio e conferenze, WomanInFan, che il suo capo dell’industria, Patricia Salvaterra, ha annunciato sta “crescendo a passi da gigante”.

Gli eventi si svolgeranno dal 6 all’8 ottobre, nell’ambito del Festival Internazionale del Cinema Fantastico di Sitges in Catalogna, che si svolgerà dal 5 al 15 ottobre.

Laboratori, presentazioni di libri e residenze

Quest’anno ha visto il secondo invito al concorso WomanInFan FanLab Short Film Thriller, vinto dalla regista Samantha Aldana, per Little Lying Wild, descritto come una storia di emancipazione femminile radicata nel folklore Maya.

Sitges celebra anche l’uscita ufficiale del secondo libro dell’etichetta WomanInFan, “Mistress of Fandom: The Monsters, Creatures and Nightmares She Created”, annunciato l’anno scorso.

L’ambiziosa raccolta di saggi, un approccio condiviso per promuovere le donne che hanno fortemente contribuito al genere, riflette sui classici di culto e sui film di successo concentrandosi sui movimenti che hanno spinto lo sguardo femminile verso il mainstream.

La collezione racconta le conquiste pionieristiche di donne che si sono posizionate in modo aggressivo nelle loro passioni ed eccellevano in un campo ancora dominato dagli uomini.

Altri punti salienti del programma includono la WomanInFan Fantastic Residency, dove tre registi emergenti riceveranno un tutoraggio individuale su sceneggiatura, regia e produzione in base ai loro progetti. Sarà presente una rete di eminenti rappresentanti del genere fantasy e di genere per creare connessioni professionali continue.

I registi selezionati per la residenza includono la regista e sceneggiatrice polacca Anna Kaczynska, con il suo film horror corporeo “Hiss”; La regista belga Elisa Puerto-Obel, che ha intitolato “The Mound”; e Gigi Romero, regista e scrittore ispano-venezuelano, che presenterà The Cure, un film horror psicologico sulla lotta disperata contro la malattia.

“Iniziative come Sitges FanLab forniscono sicurezza ai creativi che desiderano creare le nostre sceneggiature e offrono una piattaforma all’interno del settore che fa spazio a nuove voci e modi di raccontare. Questi tipi di case promuovono progetti, creano comunità e incoraggiano la creazione di nuovi riferimenti femminili Ciò spinge le nuove generazioni di cineasti a fidarsi delle proprie storie, sapendo che esiste uno spazio in cui possono raccontarle.

“Coltivando lo sguardo femminile, il genere si arricchisce di un nuovo linguaggio e di una nuova visione delle storie raccontate. Le donne, che storicamente sono state le vittime ideali del cinema, hanno imparato ad ‘avere paura’ secondo i dispositivi creati da cinema horror tradizionale. Dare potere al punto di vista femminile significa mettere in discussione questa retorica classica e guardare la paura da altrove. “Questo non è solo necessario, è molto eccitante e necessario da esplorare”, ha aggiunto.

Un grande film geografico: il primo incontro di cineaste europee in questo affascinante genere

L’evento prevede sei tavole rotonde con leader del settore, denominate Fantastic Geogenre: il primo incontro di registe europee in questo genere fantastico, destinato ad approfondire le tendenze, il ruolo dell’istruzione, la leadership, l’eredità e la grande spinta delle donne nel campo. .

I panel includono giornalisti veterani, autori, registi e professionisti degli effetti speciali, tutti con l’obiettivo di preservare lo sguardo femminile nel cinema. Saranno presenti la truccatrice premio Oscar Montse Rippy (“Il labirinto del fauno”) e la regista Mary Lambert (“Siesta”, “Pet Sematary”), vincitrice del premio Màquina del Temps del festival.

“La continua promozione dello sguardo femminile all’interno del genere indica profondi cambiamenti, sia nell’industria che nei suoi professionisti, che vanno oltre la sfera cinematografica”, ha affermato Mónica García Massagui, direttrice della Fondazione Sitges.

“Ecco perché quest’anno abbiamo organizzato una giornata per analizzare il ruolo delle scuole di cinema e il loro impatto, ad esempio, sulla creazione di riferimenti”, ha aggiunto. “Ci chiediamo anche come varia la produzione di finzione da regione a regione; un buon esempio dei modelli culturali e sociali che determinano se un regista ha opportunità di realizzare film.”

Nella tavola rotonda incentrata sull’educazione, la moderatrice Virginia Yagüe, presidente del DAMA, Serge Casamitjana, direttore dell’ESCAC Film Training Center, e la regista Céline Rosé (En Attendant la nuit) discuteranno dell’influenza delle scuole e delle università di cinema sul cinema femminile e sulla cinematografia traiettorie. Responsabilità degli operatori del settore di agire come “agenti di cambiamento”.

“Ricordiamo anche che i “mostri” sono metafore significative: paura della presa del potere da parte degli zombi; “Dobbiamo promuovere lo storytelling femminile, dando voce alle narrazioni create dalle donne, il che senza dubbio apre la finestra all’espressione di nuovi interessi, almeno quelli che rappresentano il 50% della popolazione”, ha aggiunto García Massague.

Unendosi alle sue controparti María Luisa Pino e Mónica Murguia nel panel Creation Amazing Worlds: The Role of Women in Special Effects for Fantasy Films, Rippy discuterà della sua ispirazione e delle esigenze del settore. Ammette che i lavori stimolanti sono i suoi preferiti, il che le permette di apprendere nuove competenze e lavorare su ogni genere di cose sconosciute. Creare da zero un personaggio completamente nuovo, basato esclusivamente su un’idea nella testa del regista, è qualcosa che trova tanto emozionante quanto impegnativo.

Rippie riconosce di aver visto un aumento nel numero di donne che lavorano nel suo campo, ma attribuisce la loro ostinata determinazione a qualsiasi mossa altamente calcolata dell’industria per incoraggiarle, dicendo: “Non so se c’è un motivo di terze parti per metterle altrove”. .” Le donne sono lì. Penso che sia dovuto alla perseveranza delle donne che hanno voluto fare questo lavoro e che hanno lavorato così duramente per essere lì.

In una tavola rotonda incentrata sulla leadership e i riferimenti nel mondo del fantasy, la regista polacca Agnieszka Smoczynska (“The Silent Twins”), la regista italiana Melina Cocozza (“Letto Numero 6”) e la regista spagnola Ángeles Huerta (“O Corpo Aberto”) discuteranno dei loro progetti. Esperienza e diversità tra registi provenienti da diverse regioni. Silvia Pérez de Pablos, Direttore aziendale degli affari audiovisivi della SGAE, modera.

“Penso che nel cinema spagnolo ci sia un certo ritorno a ciò che è tellurico, a ciò che possiamo comprendere come popolo, e al quale penso che noi registi possiamo avvicinarci dal nostro posto. Il cinema è sempre stato (e lo è ancora, i numeri sono) una cosa da uomini, ma la narrazione orale e la trasmissione del mito, hanno molto a che fare con la voce della donna.

“Il genere è una delle pratiche artistiche più libere quando si tratta di riformulare i confini di ciò che è reale, e quindi i confini di ciò che è possibile”, ha aggiunto, aggiungendo che il genere non solo apre la porta alla rappresentazione e quindi al trattamento di paure, ma apre anche la porta alla ricostruzione delle identità.

A completare le discussioni ci saranno la pluripremiata critica e autrice Alexandra Heller-Nicholas e la scrittrice e critica cinematografica Alexandra West, che discuteranno degli standard, delle sfide e del ruolo essenziale delle donne nel genere insieme al direttore del festival Alan Jones; Un panel che esplora l’eredità del genere fantasy, moderato dalla scrittrice Maura McHugh, dalla regista Kira Elise Gardner (“Living with Chucky”) e dall’attrice e direttrice artistica Katharina Kubrick (“Dark Crystal”).

Nel complesso, l’evento rappresenta un ulteriore contributo al settore, incoraggiando i creativi emergenti nel settore a intraprendere una carriera e stimolando al tempo stesso il dialogo su ciò che serve per tracciare una strada in questo campo andando avanti.

“L’accesso ai finanziamenti non è diverso per il cinema rispetto ad altre manifestazioni cinematografiche. Almeno se si rimane nel cinema indipendente, lontano dalle grandi piattaforme e dai grandi gruppi. Questo è vero [Spain’s] Il sistema dei punti di assistenza pubblica ha contribuito ad aumentare il numero totale delle donne registe, ma resta ancora molto da fare. E nella grande industria è chiaro che i grandi budget sono ancora nelle mani degli uomini”, ammette Huerta.

Rippy consiglia alle donne interessate a una carriera nel cinema di “seguire il proprio intuito, la propria passione e la propria concentrazione”. Ha aggiunto che non dovrebbero “ascoltare così tanto le cose negative che possono essere sentite, come forse non ci sarà un lavoro, o ci sono troppe persone, o è troppo difficile”, e invece insiste che ” andare avanti, continuare a lavorare per realizzarlo.” I loro obiettivi e almeno ci hanno provato.”